红色电影观后感作文1000字作文(锦集16篇)

红色电影观后感作文1000字作文

       日子一天天过去,终于,这个神圣的日子来临了。《建国大业》这部我神仰已久的影片在电影院开映了。

       这部电影,影像了40年代凝重的历史,描绘了战争冷血的残酷,展现了战士拳拳的爱国之心。影片生动再现了正反人物的鲜明个性,揭露了国民党军队的腐败无能,弘扬了共产党战士热爱祖国与人民,“牺牲小我,成就大我”的高尚精神。影片描述了战争年月里人民生活的艰难、痛苦,在那样的环境里,战士们依然视死如归,毫不动摇一定要赶走侵略者的决心。

       最让人热血沸腾的,是这样一个庄严的画面:迎风飘扬的五星红旗下,中华儿女们高唱国歌,蔚蓝的天空,飞舞着大群美丽的和平鸽。悦耳嘹亮的歌声、翅翱翔的和平鸽引人遐思:这每一寸土地,都是用战士们的鲜血换来的,正因为有了这些热血儿女们,才有了这片土地的盎然生机。

       这部影片,使我们了解,今日幸福平安的生活,是先辈们的流血牺牲换来的。让我们明白,幸福生活是来之不易的,让我们学会了珍惜。

       通过这部影片,我明白了许多许多,也学会了许多许多……

篇2:红色革命电影观后感作文1000字

       今天,我观看了《建国大业》,让我对1945——1949年这5年中中国翻天覆地的变化及我党3:红色革命电影观后感作文1000字

       《城南旧事》是4:红色电影1000字观后感:地道战观后感

       红色电影1000字观后感 地道战观后感

       作为反映中国人民抗日战争的影片,《地道战》上映已经整整四十年了。这部影片在几代人的成长过程中可以说是久演不衰,其原因何在?研究这一问题,对于我们今天电影事业的繁荣,可以说是不无裨益。

       要细究《地道战》青春永葆,魅力永驻的原因,我看主要还在其传统的“寓教于乐”的审美价值取向。

       首先,从它的“乐”,也就是营造其娱乐功能的因素来看,不外乎三点:一是有一个波澜迭起,引人入胜的故事。《地道战》主要表现的是抗日战争相持阶段,冀中人民在中国共产党的领导下,与武装到牙齿的日本侵略者进行的英勇游击战争,这个大题材并不容易驾驭;而作为一部“教学片”,它主要的任务又是介绍地道战的方法、特点,弄不好就极易流入解说、诠释的枯燥。影片的制明智地以“一斑窥全豹”的方法,从高家庄群众与黑风口据点敌人斗争的视点切入,运用传统的“以小见大”的表现手法,这就为沉闷的教学找到了一个鲜活的载体,并由此而生发出动人的故事。交错其间的老村长报警,敌人乔装武工队等一系列的惊险情节的安排,即我们传统戏剧中“戏眼”的运用,便使影片产生了一波三折,扣人心弦的效果。其二是巧妙引导观众思维的投入和参与,从要不要挖掘地道到地道如何挖,从被动挨打到主动出击,从村落地道到地道网络,这些问题随着故事的展开一个个提出,让观众和剧中人一道思考,共同解决,使观众不由自主地身临其境,获得一种参与的紧张和成功的快感。其三是一批个性鲜明的人物和优美动听的音乐,大大强化了影片的艺术感染力。诸如三田队长、汤司令的一些台词,鬼子进庄的音乐,影片的主题歌等,都给人以深刻的印象,四十年来一直为人们所熟悉和传唱。

       其次是《地道战》的“教”。孔子有“诗、观、群、怨”说,中国历来重视文学的教育作用。《地道战》的教育作用,即我们今天所说的社会效益又是什么呢?一是让观众全面学习和具体了解当年地道战的作战方法(在科学高度发展的现代战争中,地道是否仍有当年的地位和作用显然值得研究);二是使今天的人们对中国人民艰苦卓绝的抗日战争历史,对中国共产党领导下的人民战争威力,对凶残的日本侵略者犯下的滔天罪行,对我们不畏强暴,不屈不挠的民族精神有了深刻的认识,呼唤人们时时记住这段悲壮的历史,受到形象、生动的爱国主义、革命传统教育。在我们今天纪念抗日战争胜利六十周年时,组织群众来观看这部影片,就有其更为重大的现实意义。

       时代的发展也决定了某些一成不变的传统审美趣味的落后,再加上四十年前那种“左”的思维定势的制约,像《地道战》这样严肃的战争题材用类似轻喜剧的方式处理,淡化战争的残酷,淡化我方的惨烈牺牲和代价,对人物高大全的脸谱、程式化的表现,影响了人物的立体塑造,影响了人们对历史客观、全面的认识,今天看来,不能不说是影片的一些遗憾和缺陷。

       “越是民族的,就越是世界的”,中国老百姓有其喜闻乐见的东西。对于当今在汹涌的商品经济大潮冲击下困惑、迷惘的中国电影,如果能从自己幼稚年代产生的《地道战》等一批受到起观众钟爱的作品中,冷静地反思得失成败,认真地总结、扬弃,那么必定能走向清醒,走向成熟。

篇5:红色电影《西安事变》观后感1000字

       总的來说,该剧依然秉承几十年來大陆主流观念对“西安事变”的评价,即认为该事件促成了国共合作全国抗日,“丰功伟绩,永载史册。”但是,该剧不像以前的一些侑关影视剧那样把蒋介石丑化成不堪入目的“卖国贼”,也不再把“西安事变”完全归结为张学良受共产党“抗日主张”的“感召”,這使它减少了一些与历史真相的隔膜。但另一方面,该剧仍然侑意无意地隐去了一些至关重要的历史事实,比如共产国际在中共从“反蒋抗日”“联蒋抗日”转变中的关键作用,张学良、杨虎城“挟天子以令诸侯”的决策最初是出自于一些长期隐藏在其军队中的中共党员和一些被称为“托派”的中共“左派反对派”,等等。因此,作为一部“历史剧”,它带给观众的“历史认识”仍然不免肤浅和偏颇。

       西安事变发生的背景是:日本发动九一八事变后,东北、华北相继沦陷,红军三大主力长征后胜利会师。当时的形势是国难当头,停止内战,一致对外,成为中华民族的主要矛盾。但蒋介石倒行逆施,顽固抱住“攘外必先安内”的内战政策不变,仍然调张学良和杨虎城的东北军、西北军继续“进剿”陕北延安的红军。中华民族了最危险的时候,东北军打回老家去的期望日渐渺茫,反战情绪日益高涨,在民族大义的感召下,张学良、杨虎城发动逼蒋抗日的兵谏“西安事变”。

       以“大历史”观來看在“西安事变”历史舞台尙表演的各方,其“历史逻辑”也清晰可见:蒋介石侑着使中国真正统一的“雄伟抱负”,其在日强中弱的现实下是否真侑“攘外”的决心暂且不说,但先“安内”以解除后顾之忧的策略也不能说完全没侑道理,只是祂缺乏了一点儿审时度势的眼光;中共高举“抗日”大旗自然是出于国家和民族的意识,但在当时的状况下显然首先还是为了自身的生存,只但是其巧妙地将生存需要附着在了“国家大义”的口号之中;张学良,侑“大少爷”的狂傲自大脾气,怀着杀父失地之恨,其亟欲以“抗日”洗刷“不抵抗将军”的耻辱和想开创自己的“新局面”的冲动自然强烈,蒋介石想单纯以“亲如父子”的感情驾驭祂显然是过于自信了。由此能够说,当年国、共、张三方在“西安事变”舞台尙的表演都侑其“合理性”,這“合理性”既包括祂們从各自思想理念出发对国家命运的关切,也包含祂們对自身利益的考量,而這些在必须程度尙都是受“大历史”操纵的结果。

       在剧中,胡军扮演的张学良英气、帅气、刚毅、果断、霸气,些许匪气,豪爽伟岸,尽显男子汉的阳刚之气,又不失儿女情长,想象当年的张学良似乎就应当是這样。杨虎城老谋深算,沉稳睿智,可歌可泣,令人敬仰。蒋介石两面三刀、阴险狡诈。宋子文眼界开阔与大气沉稳,宋美玲外交风范与茖人魅力,赵四小姐纯情温柔与坚贞不渝,陈诚聪明俊拔与唯命是从,都给人留下了深刻的印象。

       周恩來:“政治是无情的。”的确,张学良、蒋介石金兰之交,座尙宾、阶下囚转瞬间,令人叹息和扼腕。张学良和杨虎城当时的悲壮和后來的命运又使人伤感,但我总以为,我們透过对“西安事变”這一历史事件的客观研究,以史鉴今,从而对此刻和将來的社会发展方向侑所思索,這却是十分必要的

       ——观《西安事变》有感

       在1936年12月12日,是中国濒临种族危机的一个转折点,正因当年日寇侵犯我国领土,但我国当时中处于国共内战时期,战火激烈,日军趁着中国内战时期,对我国东北领土进行了强占。就在这段时期,拥有强烈的爱国精神的东北军首领张学良和十七路军杨虎城十分不满蒋介石所推行的政策“攘外必先安内”十分不慢,他们就撇开了成见,在中国***建立的抗日统一战线的感召下,毅然对蒋介石进行了“兵谏”……

       刚看完《西安事变》这部电影,深深地被张学良和杨虎城的爱国精神所折服,他们明知道以下犯上是不允许的,一旦兵谏不成功就意味着他们会面临着人头落地的危险,但他们为了整个中国,整个民族的存亡,宁可冒着生命的危险而去进行了兵谏,他们的爱国情怀是多么的深,中国哺育了他们两个,他们誓要保卫自己国家的领土,保护自己的民族,保护自己的国家的尊严。这是多么伟大的爱国精神啊,身为和他们相同种族的中国人的你我,难道不就应弘扬爱国精神吗?

       他们为了国家的存亡,最后却落得客死异乡的收场,但相比之下,使我想起了那个可恶的中国汉奸——川岛芳子,中国可恶的女汉奸,纵观她的一生,同样是中国人民,但她却丝毫不爱国,多次策划大阴谋,完全不把国家人民的生命当作一会事,多次卖国,真是令人发指。她的爱国精神去了哪里?竟然为了利益而放下自己的祖国,试问这与杨虎城和张学良根本是天壤之别。身为现代主义的中国人,我们务必向张学良和杨虎城的强烈爱国精神学习,大力宣传爱国精神,了解中国当年抗日战争和抗美援朝的史实,知道他们的英雄事迹,学习他们的精神、弘扬爱国精神。

       虽然在社会飞速发展的这天,也许不再需要学《西安事变》中的张学良和杨虎城那样为中国而献身,但是我们有职责爱国,在胡锦涛同志所提出的“八荣八耻”当中也有提及到了“以以热爱祖国为荣,以危害祖国为耻”因此弘扬爱国精神是现代社会中不可却少的,我们虽然是未成年人,但也务必拥有爱国精神,也有职责去弘扬爱国精神,使中国人民团结起来,使中华民族成为屹立在世界强大民族之林吧!

篇6:红色电影建国大业观后感1000字作文

       六十一年,我们的人民走过的数载春秋,我们的党经历着的无数考验,我们的国家取得的多少辉煌,离不开的是中华儿女们的前赴后继,忘不了的是我们的党为了建立新中国的呕心沥血。从任人宰割到独立自主,从积贫积弱到全面奔向小康,从一盘散沙到政通人和,中国共产党带领中国人民谱写了中华民族文明史上最为光彩夺目的篇章。

       近日,我重温了《建国大业》这部影片,该片以二十世纪40年代抗日战胜利直至建国前夕这一波澜壮阔的时代为背景,以宏大的历史视野,再现了共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件,反映了中国共产党和中国各民主党派在反对国民党独裁统治的斗争中,和衷共济、团结奋斗,为建立多党合作和政治协商制度所经历的曲折艰辛直至取得最后胜利的光辉历程,全景描写共和国领袖和众多政坛名人的群像。重庆谈判、双十协定、校场口事件、辽沈战役、淮海战役、渡江战役、定都北平、政治协商会议、开国大典等具有重大历史意义的事件在影片中依次展现。毛泽东、周恩来、朱德、彭德怀、邓小平等老一辈无产阶级革命家,宋庆龄、张澜、李济深、沈钧儒、何香凝等民主爱国人士也纷纷登场,仿佛把我们带到那个艰难而又催人振奋的岁月中,去追忆那段历史,缅怀远去的革命先辈。

       全片最让我影响深刻的是,淮海战役结束后我军大获全胜,毛主席在得知消息后说到:“长江以北,再无大战。”那一刻,他们几十年经历的苦难一幕幕的回放,无数先烈的的流血牺最终牲换来这革命转折的一刻。我们的党带领人民在长期革命斗争中形成了井冈山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神等优良传统,铸就了中华民族以爱国主义为核心的团结统一、自强不息的伟大民族精神。这些优良传统和民族精神是中华民族五千多年来生生不息、发展壮大的强大支柱、也是中国人民在未来的岁月里薪火相传、继往开来的强大精神动力。

       作为一部记录历史、讲述历史的影片,《建国大业》始终以“得民心者得天下”的主基调灌注整部影片,使我从中感受到了一个更为真实、更为人性化的历史。回忆过去,我们更应该珍惜今天来之不易的幸福生活。历史的车轮滚滚向前,在即将启程的“十二五”规划,中国共产党将继续团结全国人民,以科学发展观为主题,以加快转变经济发展方式为主线,站在新的历史高度为全面建设富强民主文明和谐的社会主义现代化国家打下坚实的基础。我们大学生也应担当起实现中华民族伟大复兴的历史使命,努力做到立报国之志、曾建国之才、践爱国之行。让我们的优良传统和民族精神永远地延续下去。

篇7:红色电影1000字观后感:太行山上观后感

       红色电影1000字观后感 太行山上观后感

       看了电影《太行山上》后,感受着血腥惨烈的战争场面所带来的强烈的视觉冲击,经历了一遍又一遍的人性正义与邪恶,坚忍与残暴的激荡,我们重温了六十多年前那段历史。中华儿女在中国共产党的领导下为保卫这片热土浴血奋战,写下了可歌可泣的壮丽诗篇,我们也经受了一次弥足珍贵的爱国主义教育。

       这部影片给我留下印象最深刻的是一个军官在奄奄一息的时候,看见一个日本军官在肆意的杀害我们的战士时,他努力使自己站起来,举起手中的刀向那个日本人砍去,没有想到却被敌人从后背插了一刀,鲜血猛地溢了出来,他再次倒下,又再次站起,手颤巍巍的举起,载着八路军对日本人的深仇,中国人对日本人的大恨,使劲向那个日本军官刺去。把中国人对日本人的仇恨淋漓尽致的表现了出来。我不禁为那位军官气吞山河的壮举所感动,从心底里为他叫好!因为有了无数个像这位军官的英雄壮举,才创造出我们今天的幸福、安逸的生活,这时,我深深地感到我们今天的幸福生活是多么的来之不易啊!在这部电影中,我领会到什么是真正的“将有必死之心,士无贪生之意。”这些无名的战士前仆后继、战死沙场,就是为了自己祖国能够和平,为了家人、百姓能够过上安稳的日子,他们不惜抛头颅,撒热血,艰苦抗战,誓死保护国家,时刻把国家利益、集体利益放在8:电影观后感作文1000字

       这是电影《钱学森》的一句台词。新中国从1949年建国时的一穷二白到今天的世界9:红色电影1000字观后感金陵十三钗观后感

       红色电影1000字观后感 金陵十三钗观后感

       学院组织我们看了一场爱国电影——《金陵十三钗》。

       整场电影的环境和氛围都极其压抑。日本军人满南京城的屠杀,沿街随处可见全裸的中国女人和鲜血淋漓的男人。它讲述的是旧中国弱势群体在那个年代的悲惨遭遇:14个教会学生,14个秦淮妓女,一个神父的养子和一个洋人殡葬师,一起出现在了一个天主教堂。

       这部电影拍的十分细腻,妓女丰润扭动的翘臀、洋教士与妓女的调情、孟父亲压抑的伟大的父爱,李教官的隐忍痛心,妓女为救女孩不顾生死的血脉情……一切的一切交织在一起,是一场无声的控诉。它想要宣泄,想要为所有的希望、所有的爱找一个出口。什么能够让难区人民逃离南京,什么能够带领大家躲避战争?然而,在那个年代,有的只是残酷。但是,在那个时代的中国,还有一样东西:民族情。

       从演员上,最让我称奇的便是贝里斯蒂安的演技,《金陵十三钗》是先在外国首映的,洋人们对这部电影的反响并不高,因为他们不懂得这种情怀,他们不明白为什么妓女就比学生低贱,不懂得牺牲,不懂得隐忍。但是克里斯蒂安懂了,从一个贪财嗜酒的洋人殡葬师蜕变成为一个为灵魂祈祷的神父,他都演的淋漓尽致,看着他为十三钗祈祷的背影,我真的愿意相信世界上有上帝,愿意相信最后的最后,大家都平安无事。

       而从内容上,对我印象很深的就是十几个国民党军人在即将走出南京城的时候为了保护一群逃亡的教堂女学生果断的扳动了枪膛,发生了激战,学生走了,正准备离开的时候却引来了坦克,十几个人太渺小了,但是面对敌人的坦克,他们没有办法,唯一的就是用人的身体带着手榴弹去近距离炸毁,一个队,没有防弹衣,只有浸泡过水的被褥,一条直线,前面的人一个一个倒下,最后一个炸破手冲击到了坦克的面前,整个场面一直有枪声在回荡,教室一片安静。就是这几个小人物,没有人知道他们的名字,和很多军人一样,他们献出了年轻的生命。这是一种大爱,军人特有的爱。

       这个故事,最让人感动的是那群从“秦淮河”躲出来的风尘女子,谁说妓女无情,谁说“商女不知亡国恨,隔江尤唱后庭花”。不错,她们是有自己的私心,进了教堂就找最安全的地方——地窖,但我想,那只不过是在那种情况下的本能反应。她们同样也是有爱的,豆蔻为了为浦生弹奏一手《秦淮景》,不惜冒险,用生命与尊严做赌注,只为找回缺失的四条琵琶弦……更加可贵的是,这群被人们一直瞧不起的“妓女”却个个穿上女学生的衣服代替女学生去参加日本兵的庆功会。她们害怕死亡,更不知道会面对什么,不知道结局,但是她们却勇敢地走上了军车,此时此刻对生命是一种震撼,她们或许有很多未完成的梦,或许没有机会去实现了,她们是伟大的,正是在大灾难面前中国人的抗争和救赎。这部电影感动了我们,让我们感到震撼,因为它融入了国家的命运,表现的是民族的精神。

       爆炸的炮火中,有美丽的五色花随着硝烟飘落,花儿落在地上,牵起一片轻轻的叹息,唯独不变的是我中国儿女不屈的灵魂。

0:建军节《红岩》红色电影观后感1000字

       里面的成岗对死毫无惧色;许云峰舍己为人;江姐姐受到敌人严刑拷打却死不说出军事机密;刘思扬出身与豪门却协助革命;渣滓洞的难友们各个团结奋斗,敌人全部慌了神。

       最令我难忘的是许云峰将要被匪徒拿死亡作威胁的那段描写:“死亡,对于一个革命者,是多么无用的威胁。他神色自若地蹒跚地移动脚步,拖着锈蚀的铁镣,不再回顾鹄立两旁的特务,径自跨向石阶,向敞开的地窖铁门走去。他站在高高的石阶上,忽然回过头来,面对跟随在后的特务匪徒,朗声命令道:“走!前面带路。”面对着步步逼近的鬼门关,许云峰没有表现出丝毫的害怕,反而革命信念更加坚定,即使海枯石烂、天崩地裂,也不会动摇。江姐被粗长的竹签钉入指甲缝间的刺骨钻心的逼供,特务们为的是想从这位重要的共产党员口中套出有关地下党的重要机密,可是他们一次又一次的失败了。试想一下,在那潮湿腐臭的渣滓洞、白公馆,近乎窒息的地牢,在严重缺水的情况下咽着发馊味的残羹冷炙,拖拽着遍体鳞伤,强忍着旧脓新创袭来的阵阵裂痛……然而他们以常人无法想象的毅力顽强地与反动派抗战到底!

       对这些为革命作出牺牲的战士们,国民党反动分子只能给他们ròutǐ上受尽折磨,却丝毫无法动摇不了他们这种爱国的精神,反而他们更加爱国的精神更加强烈!读到他们的英雄事迹,我觉得自己跟他们相比根本判若两人,我感到十分愧疚。想起自己写英语作文,花了不少时间才写了几篇,就泄气了;学习上遇到什么“小”挫折,就想放弃。没有对写作文、学习的要领完全掌握。要领就是不论做什么事总要充满热情,这样心里也不易被击垮,总找借口说自己还小不懂事。可如今天起,在红岩英雄的光辉形象前,我明白了:越是在困难重重的路上,就越需要我们去鼓起勇气去尝试;越是困难的时候,就越需要坚定不移的精神去克服困难。

       “晨星闪闪,迎接黎明。林间,群鸟争鸣,天将破晓。东方的地平线上,渐渐透出一派红光,闪烁在碧绿的嘉陵江,湛蓝的天空,万里无云,绚丽的朝霞,放射出万道光芒。”这是解放战争胜利后的对于黎明的描写。这一处万物和平的景象是无数位战士用鲜血换来的,才有了今天的幸福生活。幸福的日子容易使人忘记了是什么让我们有了今天,有了美好的生活,舒适的享受,使人淡忘了泪与血的历史,也使人没有了英雄们当时的精神。所以,我要感谢《红岩》这本书,英雄们成了我的榜样,它使我对人生价值有了新的理解,它将促使我成为真正的我,一个坚强热情的人!谢谢!

1:红色作文1000字

       红领巾飘起来,飘起来,带着我飘向那段红色的回忆……

       记得读幼儿园时,每当外婆接我回家的时候,我总能看见三五成群地小学生在我面前有说有笑地走过,他们胸前的“红围巾”(那时候我还不知道那是红领巾)就像一簇簇火苗在热情奔放地舞蹈,漂亮极了。

       回到家,我就对妈妈边比划边说:“妈妈,我要红围巾!”妈妈惊奇地问:“你要红围巾干吗?再说红围巾是女孩子戴的,男孩子应该买深一点颜色的围巾!”“我就要吗?”我撒起娇来。妈妈经不住我的死缠滥打,只好答应下来。

       小说《红岩》改编拍摄的,片名化自叶挺《囚歌》的最后一句。《红岩》是我们这代人小学课外读物中最优秀的之一。这部电影正好在“_”开始前一年上映,能够让我们得以在银幕上一睹书中许云峰、江姐、华子良等革命先烈凝重、刚烈、昂然、浮雕般的英雄群像。当时小学生的我看得热泪盈眶,过了50年的今天,变成“蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”的我,仍然是看得泪流满面。

       为什么《烈火中永生》好看?是因为题材用得好,故事写得好,演员演得好。

       题材来自长篇小说《红岩》,《红岩》来自亲身经历渣滓洞囚禁生活的地下党员的回忆录《禁锢的世界》。它取材绝对真实。我们只知道《红岩》是罗广斌和杨益言所著,却不知还有一位重要的刘德彬,因为刘德彬后来被打成右派,“_”中又遭迫害,沉于冤案,所以名字被隐。刘德彬是江姐丈夫彭咏梧的联络员,同江姐夫妇一起做地下工作,并与江姐一同被捕,关进了歌乐山下的重庆行辕回忆录《禁锢的世界》(约4、50万字)。我在小学还读过诗人蔡梦慰的《黑牢诗篇》。蔡是新闻记者,1948年4月被捕,囚于“中美特种技术合作所”渣滓洞集中营。他在狱中坚持写作,用竹签子笔蘸着棉花烧成灰烬调作的墨汁,写出与《红岩》中同样真实的记录。1949年11月27日深夜,蔡梦慰由渣滓洞被押赴松林坡刑场途中,将其未完成的长诗原稿《黑牢诗篇》抛留荒草丛中,重庆解放后被发现,这一珍贵的诗篇,终被保存了下来。

       电影编剧是写人物写事件写故事编台词的。《烈火中永生》的编剧是大名鼎鼎的夏衍,他是中国最伟大的电影艺术家,1994年10月,被国务院授予“国家有杰出贡献的电影艺术家”称号。夏衍一生创作和改编过许多话剧和电影剧本,如我们熟知的电影《革命家庭》《聂耳》《祝福》《林家铺子》,后者是中国电影最典范的世界级影片。“_”前夏衍已经受到了极大的冲击,因此该片的编剧在影片完成时,并没有写上“夏衍”的名字,而是用的“周皓”这个假名字。在“_”中夏老受到残酷迫害,但他没有自杀没有沉沦,坚强地活了下来,一直活到1995年,终年95岁,去世后,骨灰洒入故乡的钱塘江。

       《烈火中永生》最好看的还是那些大师级演员的表演。饰许云峰(原型许晓轩,扬州市江都仙女庙人)的赵丹是中国最伟大的男演员,他在此部影片中的表演被影评家们认为:“是赵丹所创作的银幕形象中最不‘过火’、最少‘舞台化’痕迹的一个角色。”也许这位伟大的艺术家有了隐隐约约的预感,这部影片可能是他银幕上的句号,因此他表演得格外用心尽力,那眼神和气场真是无与伦比。“许云峰”后,赵丹再未演过任何角色。

       饰江姐的女演员是于蓝,她不仅是位杰出的女演员,还是一位17岁就参加抗日的“老革命”。她原名叫“于佩文”,在去延安之前,她同窗好友赵书凤的母亲将她改为“于蓝”,喻意为“青出于蓝”。于蓝的表演真是一刀一刀地刻到了我们的心里,几十年来她一直是我们心中那短发穿旗袍的温和细腻又坚贞不屈的江姐形象。在《搜狗百科》的“于蓝”条目里,我们可以看到,她的“信仰”一栏竟然填的是“共产主义”!难怪她能将江姐演得这么出神入化。于蓝的三儿子就是著名导演田壮壮,他可是不象他老妈那样信仰共产主义,而是一位执着“纯艺术”的导演。

       演反派的项堃老师,也将特务头子徐鹏飞演绝了,看到他那独特的阴鸷而傲慢的眼睛,我们联想到《南征北战》中呼叫“拉兄弟一把”的国军张军长。

       50多年前的电影摄影,清晰度和色彩实在是太差了,竟不能将那些著名演员们细微的功力深厚的艺术表演全部展现出来,实在可惜得很。

       今天的观众,可能不习惯再欣赏这些50年前的老电影了,人们更多的需求是刺激和娱乐,或者是个人情感的共鸣,对我们民族曾经有过的崇高纯真、理想信念、激情浪漫和超脱平庸的宏大不再感动,以至于我们现在对任何一部作品都没有什么深刻而美好的印象。

       但是,一个伟大的民族,必须要有伟大的精神引领民众前行。我们不仅要有高举的红旗,还要有举旗的旗手。

       ,刘德彬去世,逝世前他说:“我相信死去的烈士,血不会白流。我听着知情的老战友、以及那些为真理而呐喊的‘人’的声音,我的心灵已经得到了升华!”

       中国人的心灵,怎么才能得到升华?

4:电影观后感1000字精选-

       有幸观看了电影《攀登者》的北京点映,观影之前做了一些功课,了解了电影的历史背景和人物原型。

       我终于明白,电影海报上的“为国登顶,寸土不让”究竟意味着什么。

       攀登珠峰为了什么?

       为了捍卫祖国的主权独立和领土完整,为了捍卫祖国的尊严。

       如果你觉得,这两句话写在这里显得有些空洞,不妨回忆一下我们国家从鸦片战争以后一路走来的历程。

       当国家积贫积弱,只能任人宰割、任人奴役,那一条条不平等条约,那一个个外国租界…

       当是时,我们的国,我们的家,却人为刀俎,我为鱼肉…

       如果你明白这种滋味,就能明白1960年我国登山队员冒死攀登珠峰的意义。

       晚清之际,我们的国家任人凌辱,我们的国民任人奴役,我们的国土任人践踏,这究竟是为什么?难道仅仅因为西方的船坚炮利?仅仅因为西方率先进行了工业革命?

       我想,不仅如此,还因为晚清之际,直到民国,我们的国家,我们的民族,从上到下都丢了魂。

       那么如今呢?半封建半殖民地社会的背影已经远去了,但似乎还在人们的潜意识里留下了挥之不去的烙印。

       “外国的月亮就是圆”这种崇洋媚外,奴颜卑膝的思想,还不能完全从国民心理中抹去。

       所以,《攀登者》这部作品讲的是什么?看完电影我觉得,它应该是一部希望为中华民族唤起中国心,中国魂的作品。

       这心,这魂,自古就在。

       在齐太史简,在晋董狐笔。在秦张良椎,在汉苏武节。为严将军头,为嵇侍中血。

       为张睢阳齿,为颜常山舌。

       那么,在这部电影中,便是——

       在徐缨子笔,在李国梁刃。

       为方五洲肩,为曲松林足。

       而我对电影中的“中国魂”,感触最深的有三点。

       第一点是,血脉相连,息息相通。

       或许由于真挚得堪称“掏心窝”的表演,从没有一部电影如《攀登者》一般,让我如此真切地感受到人和人是连在一起的。

       正如主题曲中所唱的“不必有我,登上绝顶”,当第一次登顶时,方五洲用自己的肩膀搭成人梯,当十五年后,他因为受伤只能困守大本营中仰望着不属于自己的珠峰,他的眼神中或许有一丝壮志难酬的落寞与不甘,但更多的是心愿得遂的欣慰与成全。

       曲松林亦然,他望方五洲、李国梁成功比望自己成功还切。

       而电影中出现的藏族同胞们,也让人感觉这么亲。

       同一个使命,同一个珠峰,让他们的心,他们的命,早就连在一起,水乳交融了。

       所以是你,还是我,又有什么分别呢?

       第二点是,前仆后继,生生不息。

       当方五洲临危受命接过老队长的棒,当他将那根接力棒交到李国梁的手中…这一代又一代的精神传承,让我想起《愚公移山》中的句子:

       虽我之死,有子存焉;子又生孙,孙又生子;子又有子,子又有孙;子子孙孙无穷匮也,而山不加增,何苦而不平?

       正如某位影评人所言:中国梯,其中的精神是传承。

       第三点是,不抛弃,不放弃,让事情是它本来应该的那个样子。

       这句话的意思是——义。

       而“义”的意思是,不问值不值,只问该不该,无论何时,都只做该做的事情。

       于是当李国梁在大风口犹豫了一下,无奈但又决然地继续迈开脚步;当他在悬崖上割断命悬一线的绳索,然后用仅存的力气将摄影机抛向同伴:“我要你们继续。”

       当方五洲逆风而行,向着雪崩的方向,用血肉之躯守护升起国旗的觇标。

       当方五洲用沉静的声音缓缓说道:“我会选择死,保住摄影机。”

       我深深体会到,什么是事情本来应该的那个样子。

       这就是我心中眼中,《攀登者》的中国魂。

       下面写写我喜欢的人物。

       个人最喜欢的人物是曲松林,之所以喜欢他,因为剧作家为这个人物设置了复杂的规定情境,更容易塑造出血肉丰满的人性。他在每一个情境的变换之下,每一个人性的转折,都非常动人。

       电影开场,一次雪崩带走了老队长的生命,方五洲临危受命接任队长,他带领着曲松林、杰布登顶珠峰,曲松林是摄影师,本应在峰顶留下影像,却因意外,方五洲为了保住曲松林的性命,替他扔掉了摄影机。

       “如果让你选择,你是愿意拼死保住摄影机里的那些数据呢?还是愿意丢掉摄影机,自己活命呢?”

       自从下珠峰之后,他的人生就活成了这样一个执念。

       生命与荣誉,小我与大我的两难抉择,曲松林和方五洲对饮的这场戏,处处充满尖锐的拷问和凌厉的机锋。

       “没能留下数据,都是因为我。”

       放弃宝贵数据换来的生命,在曲松林而言,只是一具行尸走肉而已。

       他想用生命给祖国一个答案,可是这个答案,却永远给不出去了。

       老队长的遗像前,他毅然拂袖而去,打落一个空啤酒瓶。

       那一刻,仿佛他的性命,也如同这啤酒瓶一样玉碎了。

       那是他用他已经许给祖国但没能许出去的性命,逼着方五洲誓师。

       在电影前半段的这种.种情境里,演员张译的表演总是斩钉截铁。他的声线句句朝下,杀伐决断,掷地有声。

       很喜欢登山队训练营,曲松林化身魔鬼教练的戏份。

       当他说出:“有人能做到。”带着欣慰的笑容看向方五洲,那一眼,就好像他自己活在了方五洲的身上,活在了方五洲顶天立地的膝盖上,活在了方五洲背负千斤的肩膀上,活在了方五洲屏住呼吸的胸腔里…

       而之后,他把他的命许给了方五洲的继任者——李国梁。

       “我不是针对你,我是珍惜你。”

       张译本人解释:曲松林化身魔鬼教练是因为珍惜李国梁的生命,希望他登上珠峰,活着回来。

       而我从曲松林身上看见的分明不是这样,我只看见他将他的心,他的眼,他的腿,都托在了李国梁的身上。

       从今以后,你就是我的眼,我的腿,我的心。我的未竟之志,希望活在你的身上…

       也许正因如此,他在李国梁身上一手导演了他一直想要完成却没能完成的“玉碎”剧本。

       拖回李国梁尸体的时候,他步伐沉重,如同一下子老了十岁。

       “我错了…”

       唉,这真是,一生一死两难忘…万古只有雪茫茫。

       写完喜欢的人物,最后再写写个人心目中,这部作品的遗憾吧。

       最严重的问题,就是爱情线相对多余,分散了作品的核心主题。

       爱情固然是艺术永恒的主题,但这部作品最核心的主题仍然是爱国。所以爱情如果不能与爱国融合在一起的话,就会打散了一部作品的“神魂”。

       好的作品应当是“形散而神不散”,个人理解,“神不散”的意思就是,主题只能有一个。

       正如某位影评人所说的,一部作品只能有一个核心矛盾。

       章子怡的表演很好,但徐缨这个人物是一个爱情至上的小女人,不是说她不爱国,而是说她的最高任务和贯穿动作是爱情。

       那么李国梁和黑牡丹、杨光和赵医生的爱情戏,其实也冲淡了作品那种“众志成城”“万众一心”的感觉。

       甚而杨光这个人物的动机设置,也与影片的主旋律颇不协调。

       也正因为主题被打散了,所以使得每个人物的心、力无法拧成一股绳儿。

       其次,剧作家、导演、剪辑师对情节结构、节奏的把握还有一些不足。

       如果说,爱情线的设置是这个剧本的先天不足。那么,登山戏的节奏,则是作品的重大遗憾。

       本来就是一部登山题材的作品,但登山的惊险场面运用太多,后面高潮上不去,容易审美疲劳。

       所以,中间那次登山拉练,是不是可以考虑取消?

       剧本的起承转合,开端,发展,高潮,结局,是不是可以再好好斟酌一下?

       如若不然,就显得情节有些平,不说流水账吧,也有平铺直叙的感觉。

       最后一点,可能是我个人的高标准要求了。

       那就是不妨思考一下,影片的艺术性如何提高?

       目前作品对登山的表现,还是偏于写实。

       这就容易使那些攀登场面变得只是攀登了。

       而攀登背后蕴含的精神,却并没有从镜头语言中体现出来。

       导演本身是动作片出身的,而演员吴京也以惊心动魄的动作见长。

       突出动作,这并没有错,但如何使得动作背后蕴藏的精神和,以一种近乎象征的方式表现出来,这便考验导演的功力了。

       写到这里,我不由想起陈凯歌拍摄《黄土地》时对演员说的话:“你肩上担的那不是黄河水,那是五千年的中华文化。”

       技术本身是电影的外在形式,那么如何做到“以形会意,意因形生”?如何进一步做到“以神驭形”乃至“惟存一神,脱略形迹”?

       这便是剧作家、导演值得思索之处。

       作为观众而言,比起惊心动魄的动作戏,我更加希望看到,攀登者的每一个脚步,是如何走出信仰,走出神魂的。

       是想通过登山场面,看到中国人民,中华民族,是如何站起来的。

       而不仅仅是感官上的惊险、刺激乃至悬念。

       补充一点遗憾,正如本文评论中的所言的,影片未能突出登顶珠峰的历史意义。

       整部作品的两次登峰行动,都没有与时代背景紧密结合起来,因此其中蕴含的国家、民族感情,也不容易呈现。

       其实这部作品如果处理不好,容易拍成一部纯登山题材的动作片,目前的呈现不能说尽如人意,如果能将当时的历史背景、国际关系,好好写一写,不是以方五洲个人为视角,而是以国家为视角,去写写我们国家的处境。则爱国主题更加凸现,而国家和个人之间,也能够联系得更加紧密了。

       爱国爱国,立场自然是国,不站在国的立场上,爱国感情自然难以呈现。(这一点《走向共和》就很好)

5:电影观后感1000字

       今天提前观看了电影《攀登者》,坦白说它带给我的震撼真的不止一点点。这是一部献礼片,对此类影片似乎总有种模式化的印象,即“意义”是大于“好看”的,可是《攀登者》恰恰打破了,它调动起了你所有的情绪:紧张、懵懂、心疼、难过、释怀、振奋……再联想到真实的时代事件,场灯亮起时,你还在那个故事里。

       对于珠峰,作为普通人其实是陌生的,它的概念大约存在于地理课本和风光纪录片,登山,那就更遥远了。从普及知识意义上,《攀登者》首先做到了。1960和1975两年的登山,前因后果明了。前一次未能留存影像的遗憾,由此引发的国际争议和国人怀疑,你会和主人公一样觉得憋屈。适时出现在台词和字幕上关于珠峰的地理、气象等知识,你会更明确攀登珠峰的困难程度和首次北坡登顶成功对中国领土主权的重要意义。

       再来讲讲片中两段感情,在我看来是有着对照感的。方五洲和徐缨相识多年,虽中有分离但不曾忘记,是最懂也最相信彼此的人,是彼此的助力。李国梁和黑牡丹在珠峰大本营相识,有点一见钟情的味道,年轻人的互生情愫虽是暗暗的,也有直接的时候,他会默默给她拍照,洗出来放在房间的墙上,她会给他加菜(花絮中看到),也会因一点私心给他添了麻烦,当然还有情急之下的“人工呼吸”,两人都青涩的可爱。这样在完成国家登山任务过程中萌发的爱情之芽,并没有最终得到花开圆满的结果。

       不同的是,李国梁终没有机会对黑牡丹表达,他的爱全在那一张自己拼成的合影里,而徐缨,等到了不善表达的方五洲说“我要娶你”,微笑而逝。很难说,谁的遗憾更大一点,但正如那句“山就在那儿”,珠峰见证无数人的攀登,千年矗立不变,爱人在心里也会是一座山峰,他/她就在那儿。

       然后就是攀登这件事。整部影片我的心情都像坐过山车一样,紧张到不行,有时甚至觉得都不敢呼吸,演员们精湛的表演更是把气氛推向高潮。毫不夸张,每个人都恰如其分,鲜明的展现了每个人物的性格。吴京的方五洲有主心骨的气场和铁汉柔情,章子怡的徐缨是过硬的专业气象保障是柔中带刚,张译的曲松林有执念有悔恨,井柏然的李国梁敢于担当勇于牺牲……还有胡歌、陈龙、曲尼次仁、何琳、拉旺罗布等所有主创,都让我跟着他们体会人物的悲喜,跟着他们或流泪或欢呼。

       最后,我要说我最爱的演员井柏然。今天之前,我从没想过会为一部电影流这么多泪,也没想过会因为一个角色而这么心痛。李国梁是有登山经验的摄影师,所以有着艰巨任务。完整影像资料是登顶的必需证明,承载着两代登山人的梦,井柏然的表演很准确,他对登山的热血,对黑牡丹的动心,对曲松林的坦诚,还有主动请缨的魄力,都让人物立住了,立体了。我看他反复拖轮胎、爬梯子、水中憋气,我脑中反复的是他从梯子上摔下来擦破手掌的样子,记得后来宣传另一部电影时他手疼的拿不了话筒,可他依然没有在任何地方提过这段,粉丝们都是在花絮出来后才知道。

       井柏然现在还是不主动提受,因为他说这不值一提,演员最重要的是戏,为角色的付出都是应当的,观众看的是最后呈现好不好,而不是过程。我边看边哭边在心里说,井柏然你做到了!而李国梁生命的戛然而止,在登上第二台阶的喜悦之后,来得那么突然,快得我无法接受。我的泪水再次决堤,是为这个角色,他在的年华,拥有很好的身体素质和登山能力、摄影能力,他离登顶近在咫尺,他用生命保住了相机和相机里的登山成果。不难理解曲松林拖回李国梁尸体时那种悔恨,他哭喊的“我错了”,是对方五洲说的,更是对这个年轻生命逝去的痛心,而我还想到李国梁未说出的那些话,觉得生命好渺小,想做的事,真的要及时去做啊,别等到来不及了才后悔。李国梁是有遗憾的,但他和无数登山人的攀登精神是不会消亡的。

       就像主题歌里唱的:必定有我登上绝顶只为国旗飘扬,是信仰和使命感支撑着他们克服了我们想象不到的困难,让世界看到中国人站上世界屋脊,而我们也不会忘了他们,更应该向他们学习,做自己人生路上的攀登者!

6:电影观后感1000字

       影片没有波澜壮阔的情节起伏,亦没有精巧的剧本结构,它如此吸引观众的原因就在于那些平凡又动人的细节上,像一出从每个人眼皮底下缓缓流淌过的人间喜剧;真实而饱满的人物形象,幽默而戏剧性十足的对白,两位主人公在生活的压迫下仍旧敞开胸怀,苦中作乐,最终赢得内心的平静与喜悦。这些兼具共鸣性与生活哲理的因素,使观众们不可避免地被电影撩拨心弦,它一斩2023年东京电影节最佳影片金麒麟奖。

       回到影片的名字,“intouchables(不可触碰)”, 形象而精准地概括了两位主人公的共性。,Driss脾气暴躁,患有暴力倾向,旁人不能触碰他,否则就有被猛击一拳的风险;而Philippe则因为自己特殊的身体状况,让他身居私邸高墙内的囹圄。两个与外界几乎不可接触之人的内心却因为互相之间的涵纳与关爱,逐渐走到了一起,擦出了美丽而温情的火花。两个人也在这段不凡的交往中克服了彼此之间所谓的那些格格不入的代沟,求同存异,变得更加完整。

       从另一个角度来说,两人的友谊亦可以说是雅和俗的碰撞与融合。影片中Driss在Philippe的生日会上发挥奇妙的想象力为老板以粗俗的方式来理解高雅的音乐的片段堪称经典,还有就是在那之后Driss丝毫不顾及周围有头有脸的大人物,自信而陶醉地表演起黑人的音乐和舞蹈。两人的音乐和艺术品位,一个是阳春白雪,一个是下里巴人,显示了两人截然不同的成长环境。一俗一雅,雅致的环境确实会提升人的心智,拥有更理性的思维和更高情商,却也变得冷峻和懦弱起来,比如逃避自己残疾的事实,不敢直面爱情;Driss痞气又世俗,可他的乐观和热忱正是Philippe所缺乏的,两人互相影响可又从未刻意去改变对方。

       这段友谊中,两个人因为彼此之间恰当的距离,能够以相当平等的方式来相处,让彼此有空间来喘息与成长。真正的友谊,是双方都了解彼此的缺点,平时喜欢说些段子互损,但却默默地关注着彼此的内心,关键时刻会为对方挺身而出。

       “他总是忘记我瘫痪的事实,我要的就是这样的人,没有怜悯,没有特殊对待,没有歧视。”——Philippe

       不得不说,Driss对Philippe的看护方式有点特别,Driss并不是专业护工,没有受过正规训练,从小在没有什么人文关怀的环境下长大;对于Driss来说,用对待一个正常人的方式来陪伴Philippe似乎比用充满同情的态度小心翼翼地服侍老板来得容易的多。正因为Driss世界里的简单纯粹,他不受上层社会条条框框的约束,自由而洒脱,甚至懒得去臆想Philippe的残疾所带来的痛苦与禁锢,把他当成一个正常人来看待。两人在街头同享一支烟,一起在高空中开展惊心动魄的跳伞,飙车被抓时默契地演戏骗过交警,一起分享彼此的喜怒哀乐。在这些情节中很难看到我们想看到的诸如此类含情脉脉又不离不弃的看护,但这些刻意忽视Philippe身体上的禁忌的情节却又显得十分人性化。因为它们彰显了两人精神上的平等。而这,正是Philippe所真正需要的精神上的关怀,也是只有Driss才能给的,任何人都代替不了的,独一无二的,雇佣关系之上的陪伴。

       在这个过程中,Driss从一个有暴力倾向而不负责任的无业青年变成一个有道德素养有担当的男人;Philippe从逃避现实逃避感情的困境中解放出来,变得更加勇敢豁达。

       Philippe和Driss的友情在这习惯了带着有色眼镜看人的世界里显得弥足珍贵。不仅仅是因为他们跨越了阶级,更是因为他们敞开了心扉,触摸到了彼此心中的善意。假如有一天我们也能抛下心中的枷锁去平等地爱这个世界,我们离人性化社会也就不远了吧。